Musik ist ein wichtiger Teil von Pen & Paper. MAB Music TTRPG hat es sich zur Aufgabe gemacht, Musik für eure Tabletop-Rollenspiele zu machen. In diesem Artikel findet ihr ein Interview mit diesem tollen Künstler und lernt wie ihr besser Musik in eure Sessions einbauen könnt!
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Wie bist du dazu gekommen, Musik für TTRPGS zu machen?
Es ist eine lustige Geschichte. Ich habe mein Spiel geleitet, wie ich es immer tue, und ich konnte nicht die richtige Musik für das finden, was ich machen wollte. Ich brauchte wirklich eine bestimmte Art von Atmosphäre. Also habe ich es einfach selber gemacht.
Meinem Freund gefiel es, und er meinte: „Warum stellst du das nicht einfach auf YouTube?
Und genau das habe ich getan.
Welches TTRPG ist dein Lieblingsspiel und warum?
Ich muss mit Dungeons and Dragons anfangen. Es ist das erste, das ich im Alter von 10 Jahren gespielt habe. Damals, in der Ära der Advanced Second Edition. Es ist auch das erste TTRPG, für das ich DM war.
Als ich 13 war, kam die 5. Auflage heraus und ich erinnere mich, dass ich auf einem Schulausflug einen Umweg machte, um es zu holen. Zwei Tage später war ich in der Klasse und mein Lehrer sah das Buch, er schaute mich an, nahm es in die Hand und ging damit weg. Ich arbeitete an meiner Prüfung und behielt ihn im Auge. Er blätterte es durch, und ich wusste sofort, dass er selber schon einmal gespielt hatte, allein an der Art, wie er lächelte.
Am nächsten Tag begann ich ein Spiel mit 2 meiner Freunde und ihm. Daraus entwickelte sich ein Spiel, das wir 5 Jahre lang in jeder Mittagspause spielten. 2 Lehrer und 4 meiner Freunde nahmen an dieser verrückten Reise teil. Es war großartig.
Wie setzt du Musik in deinen Spielen ein?
Ziemlich genau so, wie man sie in Filmen oder Videospielen sieht/verwendet. So verwende ich sie und so schreibe ich sie auch.
Es gibt also mehrere Möglichkeiten, sie einzubauen. Ich erkläre es in Form von Ebenen.
- Die erste Ebene dient dazu, die Szene zu unterstützen. Die Musik ist subtil und wird kaum wahrnehmbar sein, aber sie hilft, die Atmosphäre zu gestalten. In einem Spiel ist dies normalerweise die Art von Musik, die man hört, wenn man reist oder einen neuen Ort erkundet.
- Die zweite Ebene ist für die Musik, die zur Geschichte beiträgt. Themes sind ein gutes Beispiel dafür. Sie sind wichtig genug, nehmen genug Platz ein, stehlen aber nicht die Show. Hier sind einige Beispiele für Themes, die jeder kennt und die diese Rolle erfüllen: The Imperial March (Star Wars), The one Ring (Der Herr der Ringe), Hedwig’s Theme (Harry Potter). Du kannst diese Themes in ihrer einfachsten Form verwenden und die Spieler werden darauf reagieren.
- Die dritte Ebene ist etwas, das viel Raum einnimmt oder den Spieler in eine Zuschauerrolle versetzt. Zum Beispiel ein Abschiedsthema (Beerdigungen), ein Kampf-/Boss-Theme, ein sehr dichtes Stück Horror-Musik. Diese Ebene ist sehr vielschichtig, weil man alles einbauen kann, was den Spieler zu einer lebhaften Reaktion veranlasst.
Ich möchte hinzufügen, dass Musik wichtig ist, ABER der geschickte Einsatz von STILLE kann genauso oder sogar noch wirkungsvoller als Musik sein.
Gibt es einen TTRPG-Moment, an den du dich jedes Mal erinnerst, wenn du einen bestimmten Track hörst?
Als ich meinen Track – The Crackling Chasm – zum ersten Mal ausprobierte. Das Lied hat eine Menge old-school Gnoll-Soundeffekte, aber es dauert eine Weile, bis man den ersten Gnoll hört… Sagen wir einfach, dass sie, als sie an diesem Ort ankamen und ich anfing, die Musik zu spielen, meinten: „Oh, schön“. Aber als sie den ersten Gnoll hörten, dachten sie: „Moment mal, was war das?“, und ich habe sie direkt in einen Hinterhalt geworfen. Der Ausdruck auf ihren Gesichtern war unbezahlbar.
Die Version mit den Gnoll-Soundeffekten gibt es auf YouTube. Für alle, die neugierig sind!
Welches ist dein Lieblingssong, den du gemacht hast, und warum?
Mein Favorit ist wahrscheinlich Destroyer’s Light. Es war das erste epische Bosskampfthema, das ich gemacht habe. Es hat einen besonderen Platz in meinen Büchern.
Kürzlich veröffentlicht: Heart of Despair.
Aber mein Lieblingsstück, das ich je gemacht habe, ist noch nicht veröffentlicht und wird Teil meines Dragonlance-Albums sein!
Wie hoffst du, dass die Leute Ihre Musik nutzen?
Ich möchte einfach, dass die Leute Spaß daran haben. Ich hoffe wirklich, dass ich zu den Spielen der Leute so gut wie möglich beitragen kann.
Das ist der Grund, warum ich mich entschieden habe, Musik für Kampagnen zu machen.
Das ist auch der Grund, warum ich versuche, etwas anderes zu machen als das, was es bereits gibt. Ich möchte den DM’s so viele Optionen wie möglich geben.
Natürlich ist das Ziel immer, dass man es auch außerhalb des Spiels hören kann, so dass die Leute einen Song im Auto spielen können, während sie schreiben, Spiele spielen usw. Das Ziel ist es, die Leute zu inspirieren.
Wie viel Zeit verbringst du mit der Produktion eines jeden Tracks?
Das hängt wirklich davon ab, welche Art von Musik ich mache.
Etwas, mit dem ich vertraut bin, erfordert weniger Zeit als ein Stück, das außerhalb meiner Komfortzone liegt. Leider ist der Ort, an dem ich mich am liebsten aufhalte, der Ort, an dem ich am meisten lerne, außerhalb meiner Komfortzone. Es ist auch der Ort, an dem ich die besten Sachen schreibe.
Wenn es aber etwas ist, das ich sehr gut kann, schaffe ich an einem Tag.
Aber was bedeutet das im Einzelnen?
Wenn man sich mit anderen Komponisten unterhält, nennen wir die Arbeit oft X Zeit/Minuten komponierter Musik. Das ist auch die Art und Weise, wie wir die Preise festlegen ($$/Min. der gelieferten Musik).
Aber es kann bis zu 8 Stunden/Min. für etwas sehr Komplexes dauern. Das mag viel erscheinen, aber was die meisten Leute nicht bedenken, ist die Menge an Hin und Her, die man leistet, um etwas gut und flüssig zu machen. Man verbringt eine Menge Zeit damit, Dinge einfach neu zu schreiben.
Wenn dann alles geschrieben ist, muss man es abmischen und mastern, damit es gut klingt. Das kostet eine Menge Zeit. Leider ist es nicht so einfach wie “hinsetzen, schreiben und veröffentlichen“.
An welchen TTRPGS oder Settings arbeitest du oder für welche planst du, als nächstes Musik zu machen?
Ich arbeite derzeit an meinem Dragonlance Shadow of the Dragon Queen 🛒 Album. Im Moment habe ich mit einem familiären Problem zu kämpfen, was die Veröffentlichung des ersten Tracks verzögert, aber ich sollte es schaffen, bis Ende Dezember zwei Songs zu veröffentlichen. Im Moment sind etwa 15 Lieder für dieses Abenteuer geplant und ich bin wirklich sehr gespannt darauf!
Was ist deine Lieblingsmusik für TTRPGs, die von jemand anderem gemacht wurde?
Es gibt so viele Komponisten aus der TTRPG-Community, die ich liebe!
Ich habe kürzlich mit einigen von ihnen an einem Album namens Dragonlance: Of Ash & Fire und es ist ab sofort auf allen Streaming-Plattformen verfügbar.
Es ist ein anderes Album als mein eigenes. Es ist mehr ein Liebesbrief an Dragonlance und eine Feier zur Veröffentlichung des Kampagnensettings.
Jeder Komponist auf diesem Album ist einfach großartig. Diese Leute sollte man auf jeden Fall in seine Playlist aufnehmen. Einige von ihnen sind bereits sehr erfolgreich, andere, wie ich, stehen noch am Anfang ihrer Karriere. Es ist eine großartige Mischung aus Talenten und Stil und ein Muss für deine Sammlung.
Wie und wo kann man dich unterstützen?
Der einfachste Weg, uns Komponisten zu unterstützen, ist, sich unsere Musik anzuhören. Ihr könnt unsere Songs auch zu euren verschiedenen Playlists hinzufügen. Aber was uns am meisten hilft, ist, wenn ihr unsere Musik teilt!!! Man sagt, “sharing is caring”. Das gilt für jeden Künstler!
Ich bin auf Youtube und allen Streaming-Plattformen. Ihr könnt mich unter MAB Music TTRPG finden.
Mein Twitter-Handle ist @Mab_Musik.
Danke für dieses tolle Interview, es hat sehr viel Spaß gemacht, ich liebe es!
Bildquellen: pexels.com
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